niederländische Kunst

Die niederländische Malerei begann im 11. und 12. Jahrhundert mit Miniaturen. Die wichtigste Schule der Buchmalerei war in Maastricht. Um 1400 schufen M. Broederlam, die Brüder von Limburg u. a., die für den burgundischen Hof vor allem Miniaturen malten, durch die Naturnähe ihrer Darstellungen die Voraussetzung für die Kunst der Brüder van Eyck, die als die eigentlichen Begründer der altniederländischen Malerei gelten. Sie entwickelten die für die Wirklichkeitsdarstellung wichtige Ölharztechnik der Tafelmalerei. Im Süden war noch die Verbindung von durchsichtigen Bildstrukturen mit realistischen Farben zur Vergegenwärtigung von biblischem und weltlichem Geschehen gebräuchlich (Meister von Flémalle, R. van der Weyden, H. Memling, G. David). Im Norden war der Stil schlichter, herber und sachlicher (A. van Ouwater, D. Bouts der Ältere, P. Christus, Geertgen tot Sint Jans); eine Sonderstellung nehmen die grotesk-fantastischen Bilder des H. Bosch ein.

Die Renaissance setzte in Antwerpen mit dem von Leonardo beeinflussten Qu. Massys und dem Landschafter J. Patinier ein. Italienische und vor allem römische Einflüsse machten sich in der Malerei von J. Gossaert und J. van Cleve geltend, wobei im Norden (L. van Leyden) die nationale Eigenart deutlich hervortrat. In der 2. Hälfte des 16. Jahrhunderts überwog ein gelehrter Manierismus (F. Floris, M. de Vos, H. Goltzius); viele Künstler waren im Ausland tätig (P. Candid, F. Sustris, B. Spranger). Die Verselbständigung der Bildgattungen begann, besonders für das Landschaftsbild (L. van Valckenborch, P. Bril, R. Savery), das Porträt (A. Moor, F. Pourbus der Ältere, C. Ketel) und das Genrebild (P. Aertsen, J. van Hemessen). Der bedeutendste niederländische Maler des 16. Jahrhunderts war P. Bruegel der Ältere, der sowohl religiöse wie profane Themen in betont nationaler Eigenart darstellte. In der Folgezeit löste sich das flämische repräsentative Barock allmählich von den italienischen Vorbildern und fand zu der ihm eigenen sensualistischen Bewegung und Lebensfülle. Die Hauptmeister waren P. P. Rubens, ein genialer Neuerer, sein Schüler A. van Dyck, berühmt vor allem durch vornehme Bildnisschöpfungen, ferner die volkstümlich-realistischen Sittenschilderer J. Jordaens, A. Brouwer und D. Teniers der Jüngere, die Tier- und Stilllebenmaler F. Snyders und J. Fyt und der Meister des Stilllebens J. D. de Heem. Für die holländische Malerei des 17. Jahrhunderts war besonders die bürgerliche Selbstdarstellung charakteristisch: Das Einzel- und Gruppenbildnis gewann bei F. Hals durch unmittelbare Modellbeobachtung neue Bedeutung. Weitere Hauptgattungen der Malerei waren das Sittenbild (A. van Ostade, G. Metsu), das genrehafte Interieur mit wenigen Figuren (J. Vermeer, P. de Hooch, G. Terborch), das Architekturbild (P. J. Saenredam, E. de Witte), die Landschaft (E. van de Velde, J. J. van Ruisdael, H. Seghers, A. van der Neer, A. van de Velde) und das Stillleben (P. Claesz, W. C. Heda, W. Kalf). Eine überragende Sonderstellung in der niederländischen Kunst nimmt Rembrandt ein, der Meister des geheimnisvollen Helldunkels in religiösen, mythologischen und historischen Szenen, der auch Porträts und Gruppenbildnisse und ein unschätzbares grafisches Werk hinterließ.

Im 18. Jahrhundert erlahmten die schöpferischen Kräfte; die Malerei gelangte erst in der 2. Hälfte des 19. Jahrhunderts zu neuer Eigenständigkeit im Impressionismus (J. Israëls, Brüder Maris, A. Mauve, H. W. Mesdag) und im Expressionismus (V. van Gogh, später J. Thorn-Prikker). Nach dem 1. Weltkrieg beeinflusste die „Stijl“-Bewegung, begründet von den abstrakten Malern Th. van Doesburg und P. Mondrian, alle Kunstzweige. Im Schaffen der jüngeren Malerei macht sich eine ebenso starke Hinwendung zur ungegenständlichen Kunst wie zur Weiterführung des Expressionismus bemerkbar. Bekannt wurde die 1948 gegründete Grupe Cobra (K. Appel, Constant von Comeille). In den letzten Jahren wurden künstlerische Tendenzen wie Fluxus, Computer- oder Lichtkunst, aber auch Arbeiten im Videobereich aufgenommen. belgische Kunst.